প্রথমত, ইম্প্রেশনিস্ট শৈলীতে তৈলচিত্রের নির্মাণ মূলত সরাসরি চিত্রকলার পদ্ধতি গ্রহণ করে, সাধারণত সাদা ক্যানভাসগুলিকে প্রধান হিসাবে ব্যবহার করে রঙের জন্য সবচেয়ে শক্তিশালী ভিত্তি পেতে, তবে ছবির রঙের উপর নির্ভর করে ক্রিম বা হালকা ধূসর ক্যানভাস বেসও রয়েছে। . ক্যানভাসের টেক্সচার সাধারণত খুব সূক্ষ্ম হওয়া উচিত নয়, এবং মোটা টেক্সচার রঙ্গক রঙের স্তরটিকে আলগা করে দিতে পারে, যা রঙটি সংযুক্ত করার সময় খুব বেশি অনমনীয় নয় এবং এটি শুকনো পেইন্টিংয়ের জন্যও উপযোগী। Renoir এবং Laudrek-এর মতো কয়েকজন চিত্রশিল্পী ছাড়া, যারা পাতলা পেইন্টিং পদ্ধতি ব্যবহার করতে পছন্দ করতেন, বেশিরভাগ সাধারণ ইমপ্রেশনিস্টরা মোটা পেইন্টিং ব্যবহার করতেন এবং বিভিন্ন সূক্ষ্ম ব্রাশস্ট্রোক এবং রঙের সাথে জুক্সটাপোজড রঙ ব্যবহার করতেন, রঙ্গক ব্যবহার করে যেগুলি বেশিরভাগই অস্বচ্ছ এবং স্বচ্ছ ছিল এবং সমৃদ্ধ রঙের বৈপরীত্য তৈরি করেছিল। এবং রঙ স্তম্ভিত ওভারল্যাপ বা জুক্সটাপজিশন পদ্ধতির মাধ্যমে fluttering প্রভাব.

দ্বিতীয়ত, যদিও পোস্ট-ইম্প্রেশনিস্ট এবং নব্য-ইম্প্রেশনিস্ট চিত্রশিল্পীরা ধারণার ক্ষেত্রে প্রচলিত ইম্প্রেশনিস্টদের থেকে মৌলিকভাবে আলাদা, বস্তুগত এবং প্রযুক্তিগত বৈশিষ্ট্যের মধ্যে কোন মৌলিক পার্থক্য নেই, কিন্তু তারা বিষয়গত রঙের উপর জোর দেয়। নিও-ইম্প্রেশনিস্টরা বর্ণালীর সাতটি রঙের নীতি অনুসারে রঙগুলিকে সম্পূর্ণরূপে আলাদা করেছিলেন, এবং এমনকি অসংলগ্ন বর্ণালীর মৌলিক রঙগুলিতে শুধুমাত্র রঙের বিন্দু দিয়ে আঁকা হয়েছিল, তাই এটিকে কঠোর অর্থে পয়েন্টিলিজমও বলা হয়। যাইহোক, বিভিন্ন চিত্রশিল্পীদের দ্বারা ব্যবহৃত ব্রাশগুলিতে এখনও স্পষ্ট পার্থক্য রয়েছে, মোনেটের স্বাচ্ছন্দ্য এবং স্বাধীনতা, পিসারোর গোলাকারতা এবং বয়স, ভ্যান গঘের রুক্ষতা এবং অহংকার এবং সেউরাতের কঠোরতা এবং সতর্কতা।

তৃতীয়ত, ইম্প্রেশনিস্ট পেইন্টিং ধাপগুলি সুপরিচিত, সাধারণত বহিরঙ্গন স্কেচিংয়ে সাধারণত ঘন রঙ্গক সামান্য সরাসরি মিশ্রিত করে একটি পুরু ব্রাশ টেক্সচার তৈরি করে এবং রঙের সমন্বয় প্রভাব তৈরি করে, কারণ দৃশ্যের স্কেচিং বেশিরভাগই এক সময়ে সম্পন্ন হয়, তাই মূলত ভিত্তিক। ভেজা পেইন্টিংয়ে, প্রয়োজনে খুব কমই রঙ মাঝারি তরল যোগ করুন। তৈলচিত্র তৈরির ক্ষেত্রে বা যে কাজগুলি বহুবার করতে হয়, প্রথমে পাতলা এবং তারপর চর্বিযুক্ত ক্রমটির দিকে মনোযোগ দেওয়া প্রয়োজন, সাধারণত প্রথমে টারপেনটাইন রঙ দিয়ে পাতলা করে বেস রঙ ছড়িয়ে দিন এবং তারপরে ঘন রঙ ব্যবহার করুন। আরও গভীর করার জন্য, আপনি শুষ্ক পেইন্টিং পদ্ধতি ব্যবহার করতে পারেন, একটি ব্রাশ ব্রাশ দিয়ে একটি আচ্ছাদন রঙ আঁকতে পারেন, যাতে বেস রঙ এবং উপরের রঙ একটি জটিল এবং রঙিন প্রভাব তৈরি করে। রঙ্গকগুলিকে খুব শক্তভাবে মিশ্রিত করবেন না, বিভিন্ন রঙকে স্বাভাবিকভাবে মিলিত হতে দিন এবং শক্তিশালী বৈসাদৃশ্য অর্জনের জন্য দৃশ্যত মিশ্রিত করুন। পুরু আবরণের উপর ভিত্তি করে চিকিত্সার কৌশলটি পুরু এবং পাতলা বৈসাদৃশ্যের দিকেও খুব মনোযোগ দিতে হবে, একটি শ্বাস-প্রশ্বাসের জায়গা থাকতে হবে, অন্ধভাবে পেইন্টটি গাদা করা যাবে না, অন্যথায় ছবিটি কষ্টকর দেখাবে, তবে তেল শোষণ বা ক্র্যাকিং এবং অন্যান্য কারণও হতে পারে। সমস্যা, সেই অংশের জন্য যা আদর্শ নয়, বা সময়মতো স্ক্র্যাপ করুন এবং শুকানোর জন্যও অপেক্ষা করুন আবার আঁকুন।

চতুর্থত, ইম্প্রেশনিস্ট পেইন্টিং ছবির সামগ্রিক রঙের ছন্দের রূপান্তর এবং সংযোগের দিকে মনোযোগ দেয়, কমনীয়তার মসৃণতা, কলমের ঢিলা করা খুবই গুরুত্বপূর্ণ, যা ফ্রিহ্যান্ড শৈলী তেল পেইন্টিং সৃষ্টির মতোই, যদি খুব বেশি হয়। বিস্তারিত মনোযোগ অনমনীয় প্রদর্শিত হবে. অতএব, ফর্মের চিকিত্সাটি সাহসের সাথে সংক্ষিপ্ত করা উচিত, এবং "বয়ে যাওয়া" করার প্রচেষ্টা করা উচিত, যা রঙ এবং কলমের বৈশিষ্ট্য এবং কমনীয়তা।